Что случилось на первом выступлении чарли чаплина. Чарли чаплин - я всем обязан своей маме

Сэр Чарльз Спенсер Чаплин, больше известный нам как Чарли Чаплин, появился на свет в апреле 1889-го. В семье эстрадных актёров Лондонского мюзик-холла он был первым общим ребёнком. До замужества с отцом Чарли – Чарльзом Спенсером Чаплиным – Ханна родила своего первого сына Сидни Хилла. Его отцом был некий еврей Хоукс. Но после замужества Сидни Хилл, как и единоутробный брат Чарли, получил фамилию Чаплин.

Раннее детство Чарли и его брата Сида было счастливым. Отец был чрезвычайно популярен. Он обладал приятным баритоном, регулярно приглашался в лондонские мюзик-холлы и много гастролировал по Европе. Но вскоре имевшаяся ранее проблема с алкоголем усугубилась, и 37-летний Чаплин-старший скончался в одном из госпиталей Лондона.

Овдовевшая мама Чарли продолжала выступать в мюзик-холле, но у неё началась проблемы с гортанью. Однажды 5-летнему Чарли Чаплину, которого мать постоянно брала с собой, пришлось заменить маму. Когда она не смогла допеть свою песню, непосредственный мальчик вышел на сцену и начал петь сам.

Умиленные зрители забросали его монетами и мелкими купюрами. Чарльз, бросив петь, под хохот публики собрал деньги и лишь потом допел. Наверное, тогда и началась творческая биография Чарли Чаплина.

Тогда же закончилось и его детство. Ханна больше не смогла выступать. А вскоре, когда мальчику исполнилось 7 лет, мать потеряла рассудок, и её поместили в психиатрическую больницу. Чарли и Сид попали в сиротский приют. В 9-летнем возрасте Чарли Чаплин был принят в танцевальную группу «Восемь ланкаширских парней». Именно здесь он впервые рассмешил зрителей, изображая кошку на рождественской пантомиме в 1900 году.

Но через год Чарли ушел из группы. Он должен был зарабатывать на жизнь и просто не успевал заниматься и посещать школу. Чарли Чаплин работал всюду, где его брали. Он продавал газеты, помогал в больнице медсёстрам, трудился в типографии.

В 14 лет сбылось мечта Чаплина: Чарли был принят на постоянную работу в театр и получил роль посыльного в постановке «Шерлок Холмс». Примечательно, что подросток был неграмотным. Поэтому выучить роль ему помог брат Сид.

Фильмы

В 1908 году 19-летний Чарли Чаплин был принят в театр Фреда Карно, где готовились пантомимы и скетчи для английских мюзик-холлов. Очень скоро юноша становится ключевым актёром большинства спектаклей. Через 2 года труппа Карно отправляется на гастроли в Америку. Тогда Чарли Чаплин и решил, что останется в США.

Однажды выступление Чаплина увидел Мак Сеннет. Американскому кинопродюсеру настолько понравилась игра, что он пригласил артиста работать в свою студию. В сентябре 1913 года Чарли Чаплин заключил контракт с «Кистоун». Студия обязалась платить ему 150 долларов жалованья в неделю.

Поначалу дела шли не очень хорошо. Сеннет даже хотел уволить Чарли Чаплина, посчитав своё решение взять его на работу опрометчивым. Но уже через год англичанин становится ведущим актёром. Зрителям нравится этот грубоватый герой экспромтов Мака Сеннета. Но ещё больше артист им нравится, когда отступает от образа, придуманного Сеннетом. Когда Чаплин, играя придуманного Сеннетом Чеза (или Чейса) вносит в игру больше человечности и лиризма, зрители более тепло встречают героя.

Однажды Сеннет попросил Чарли Чаплина как-то по-новому загримироваться для комедийной картины «Детские автомобильные гонки». Тогда артист и придумал свой новый образ, который теперь знаком всем нам. Это широкий штаны, слишком узкий пиджак (визитка), маловатый котелок, огромные ботинки, одетые не на ту ногу, и усики.

Так родился образ Маленького Бродяги. Со временем к этому знакомому нам всем облику добавилась тросточка, увиденная Чарли на одной из фотографий отца. Бродяга мгновенно становится мегапопулярным. Но когда Чарли Чаплин достигает успеха, он начинает понимать, что может быть более успешным сценаристом и режиссёром чем те, кто им управляет.

В 1914 году появился первый фильм Чаплина под названием «Застигнутый дождём». Здесь Чарльз выступил не только как актёр, но и впервые как режиссёр и сценарист. В отличии от студии «Кистоун», с которой уходит Чаплин, студия «Эссеней Филм» платит артисту 1250 долларов за неделю работы и 10 тысяч за контракт.

В 1916-17 годах «Мьючуэл Филм» оплачивает работу комика ещё лучше: 10 тысяч долларов в неделю и 150 тысяч за контракт. В 1917-ом Чарли Чаплин заключил контракт со студией «Фёрст Нэшнл» размером в 1 миллион долларов и стал самым дорогим актёром своего времени.

В 1919 году у Чаплина появляется собственная киностудия «Юнайтед Артистс». На этой студии Чарльз Чаплин работал до начала 1950-ых, когда был вынужден навсегда покинуть Америку. Наиболее популярными картинами, снятыми Чарли Чаплином на «Юнайтед Артистс», были полнометражные ленты «Парижанка», «Золотая лихорадка», «Огни большого города» и «Новые времена».

Картину «Парижанка» зрители приняли прохладно. Это психологическая драма, где Чаплин появился лишь как камео. Привычка видеть любимый образ Маленького Бродяги возобладала.

Но критики очень высоко оценили новую работу Чарли Чаплина, признав за ним талант автора. «Золотая лихорадка» и «Цирк», вышедшие в середине и конце 1920-ых, были более тепло приняты и считаются классикой кинематографа.

Когда Чаплин в 1920-ые годы приезжает в родной Лондон, а потом и в Париж, его встречают огромные толпы поклонников. Второй раз выезд в Европу состоялся в 1930-ые годы. Чарли Чаплин привёз свои новые ленты «Огни большого города» и «Новые времена».

Гонения

Дебют Чарли Чаплина в звуковом кино состоялся в 1940-ом. Это была антигитлеровская картина «Великий диктатор». К тому же, это была последняя лента, в которой появился Чаплин в образе Маленького Бродяги. С выходом картины начинаются гонения Чаплина. Его обвиняют в антиамериканской деятельности и приверженности коммунистическим идеям. Эдгар Гувер, глава американского ФБР, активизирует сбор досье на Чаплина, начатый ещё в 1930-ые.

Пик преследования настал в 1940-ые, когда Чарли Чаплин снял свой фильм «Месье Верду». Его запретила цензура. Артиста начали поливать компроматом. Упрекали Чаплина во всём: в неблагодарности к приютившей стране (актёр так и не принял гражданство США), в том, что он тайный коммунист и еврей. Копались в личной жизни, вытаскивая на поверхность грязное бельё. Тем не менее картина «Месье Верду» была номинирована на «Оскар» за лучший сценарий.

Выгнать артиста из Америки удалось в 1952-ом, когда Чаплин отправился в Лондон на премьеру своей картины «Огни рампы». Гувер добился от иммиграционных служб запрета на возвращение артиста в США. Чарли Чаплин поселился в швейцарском городе Веве. Предвидя, что его могут выдворить из страны, Чарли оставляет доверенность на всё своё имущество супруге. И она, продав всё, переезжает с детьми в Швейцарию.

Последние годы и смерть

В Швейцарии Чарли Чаплин продолжает творить. Он написал музыку к некоторым из своих немых фильмов. Озвучил «Золотую лихорадку». В 1948-ом из под пера артиста выходит повесть «Рампа», лёгшая в основу ленты «Огни рампы». В 1954-ом Чаплина награждают Международной премией Мира. А в 1957-ом вышел фильм Чарли Чаплина «Король в Нью-Йорке», где актёр исполнил главную роль.

Через 7 лет Великий немой издал мемуары, лёгшие в основу биографической картины «Чаплин», которую зрители увидели в 1992 году. Последний фильм артиста «Графиня из Гонконга» был поставлен в 1967-ом. Снова побывать в США Чарли Чаплину удалось в 1972 году. Ему выдали короткую визу для прибытия на церемонию вручения «Оскара». Это была вторая статуэтка, полученная Чарли. Через 3 года королева Великобритании посвятила Чаплина в рыцари.

Чарли Чаплина не стало 25 декабря 1977 года. Он ушел во сне. Похоронили артиста на кладбище в Веве. Но в марте 1978-го после похищения гроба с целью выкупа его прах перезахоронили в другом швейцарском городе – Корсье-Сюр-Веве, залив могилу полутораметровым шаром бетона.

Личная жизнь

Личная жизнь Чарли Чаплина – это 4 брака и 12 детей (одного из них генетическая экспертиза признала неродным). Первой супругой актёра была Милдред Харрис. Вместе актёры жили лишь 2 года. Их первенец Норман умер почти сразу после рождения. Со второй супругой Литой Грей Чаплин прожил 4 года.

Чтобы жениться на 16-летней Лите, Чарли пришлось отвезти её в Мексику, где брак и был зарегистрирован. В этом союзе родились сыновья Чарльз Чаплин (младший) и Сидни Эрл Чаплин. Во время бракоразводного процесса артист уплатил Лите в качестве отступных огромную по тем временам сумму денег: по разным оценкам от 700 до 850 тысяч долларов.

С третьей женой Полетт Годдар Чаплин прожил с 1932-го по 1940-ой год. После развода и переезда в Швейцарию Полетт вышла замуж за писателя Эриха Марию Ремарка. Четвёртая супруга британского артиста – Уна О’Нил. Их свадьба состоялась в 1943 году. Уна была младше мужа на 36 лет. Вместе они прожили до самой смерти Чаплина. В этом браке родилось 3 сыновей и 5 дочерей. Последний ребёнок родился, когда комику исполнилось 72 года.

Фильмография

• Детские автомобильные гонки
• Застигнутый дождём
• Парижанка
• Золотая лихорадка
• Огни большого города
• Новые времена
• Великий диктатор
• Месье Верду
• Огни рампы
• Король в Нью-Йорке
• Графиня из Гонконга

Чарли Чаплин — поистине легендарная личность. Немое кино давно ушло в прошлое, но образ Бродяги, сыгранного Чарли Чаплиным, узнает даже ребенок. Мировая слава не оградила этого великого актера и режиссера от преследований властей. И даже два Оскара — престижнейшие награды США — не уберегли его от опалы.

Чаплин на четыре дня старше Гитлера.

Рост Чаплина был всего 165 см., а вес 60 килограм.

У Чаплина были голубые глаза и темные кучерявые волосы, но актер стремительно поседел к 35 годам.

Мало кто знает, что Чаплин начинал свой жизненный путь в беспросветной нищете. Отец ушел из семьи, когда Чарли был совсем маленьким (почти сразу после его рождения). Мать Чаплина была певицей варьете, и когда у нее на пике карьеры пропал голос, женщина и двое маленьких детей (Чарльз и его брат Сид) оказались в работном доме. Детям пришлось пойти в так называемую «сиротскую школу». Примечательно, что Чарли Чаплин научился читать намного позже, чем получил свою первую роль. Он очень боялся, что кто-нибудь в театре уличит его в безграмотности, поэтому старался избегать моментов, когда его могли заставить вслух читать отрывки из роли. Он все учил дома, и помогал ему в этом брат.

Работа мальчиком на побегушках в типографии, продавцом газет и даже помощником врача была необходима Чарли, поскольку ему нужны были деньги. Однако он не терял надежды, что когда-нибудь сможет зарабатывать своим любимым делом — а именно актерством.

Одной из самых интересных и юмористичных рассказов, связанных с Чарли Чаплиным, является история его первого выступления на сцене мюзик-холла. Забавным является уже то, что на тот момент будущему великому комику исполнилось всего лишь пять (!) лет, и на сцену он вышел, чтобы заменить освистанную зрителем маму, которая служила там. Чаплина вывели за руку на сцену, и он спел песню «Джек Джонс». Как уж он ее там пел история умалчивает, но зрители стали бросать на сцену монеты, и мальчик, прервав песню на полуслове, сказал, что сначала он соберет все монеты, и только потом допоет песенку до конца. Пунцовый от стыда директор мюзик-холла под хохот зала стал помогать мальчику собирать монеты со сцены, а затем попытался уйти за кулисы, но не тут то было - Чарли решил, что директор хочет украсть его заработок, и буквально «прилип» к директору. Лишь увидев, что несчастный директор отдал собранные деньги матери Чаплина, Чарли продолжил свое выступление. Как сказали бы сейчас, Чаплин буквально взорвал зал своим дебютом, что, вероятнее всего, и предопределило его дальнейшую судьбу и славу самого великого комедийного артиста всех времен и народов.

И это случилось. Чарли Чаплин был признан как актер, и его гонорары стали зашкаливать за миллион долларов. И это полностью его заслуга. Во-первых, он был очень творческим человеком, и принимал участие в создании фильмов от начала и до конца. Творческую свободу Чаплина нельзя было ограничивать. В конце концов, он сам стал режиссировать свои фильмы, уйдя от приютившего его на первых порах режиссера. Ну а во-вторых, Чарли Чаплин выступил своего рода новатором, когда решил отойти от «комедии пощечин» и привнести в образ комического героя что-то лиричное. На эту мысль его натолкнули зрители. В фильме «Ссудная касса» герой Чаплина пытается разжалобить канцелярского работника, жестами показывая, что у него несколько маленьких детей, которым нечего будет есть, если отец не добудет денег. Изначально этот момент не был задуман лирическим, но зрители в кинозале думали иначе — многие из них явно переживали, сочувствуя герою, а некоторые даже смахивали слезы.

Уже став миллионером, Чаплин долго продолжал жить в третьесортном гостиничном номере. Он так же хранил студийные чеки в старом чемодане на протяжении долгих месяцев.

Чаплин был левшой, и даже на скрипке играл с левой руки.

Чаплин получил постоянную работу в театре в возрасте 14 лет - раньше, чем научился читать.

Чаплин симпатизировал коммунистам, ФБР завело дело на Чаплина ещё в 30-х годах — после фильма «Новые времена».

Чаплин прожил в США 40 лет, но так и не получил гражданства. Более того, с 1952 году въезд в США был ему закрыт, а для получения визы ему было нужно ответить комиссии департамента иммиграции на ряд обвинений политического порядка, а также на обвинение в моральной распущенности.

В 1917 году Чарли Чаплин стал самым дорогим актером того времени, заключив со студией «Фёрст Нэшнл» контракт на $1 млн.

Любимым видом спорта Чаплина был бокс, а любимым танцем - танго. В фильме «Огни большого города» он «совместил» бой на ринге с танго.

Чаплин продал все свои акции в 1928 году, основываясь на данных о безработице — до наступления Великой депрессии.

Во время Второй мировой войны «Комитет помощи России в войне» пригласил Чаплина выступить на митинге Свою речь Чаплин начал с обращения «Товарищи!» и призвал как можно скорее открыть второй фронт. После этого выступления (из-за произнесённого слова «товарищи») Чаплина стали считать коммунистом.

Во время съёмок фильма «Великий диктатор» Чаплина предупреждали, что у фильма будут неприятности с цензурой. Чаплина просили отказаться от производства фильма, уверяя, что он никогда не будет показан ни в Англии, ни в США чтобы не навредить нейтральным отношениям между США и Германией. После нападения Германии на давление «сверху» прекратилось, но стали поступать письма от зрителей с угрозами. В некоторых из них угрожали, что в кинотеатры, в которых начнут показывать «Диктатора», будут кидать бомбы с удушливым газом и стрелять в экран.

После выхода «Диктатора» на экраны нацистская пропаганда начала называть Чаплина евреем. Комиссия по расследованию антиамериканской деятельности начала расследование деятельности Чаплина, одним из пунктов расследования была его национальная принадлежность.

По данным документального фильма «The Tramp and the Dictator» (2001 год), фильм «Великий диктатор» был послан Гитлеру, и Гитлер посмотрел этот фильм (этот факт подтверждается свидетелями).

Во время съёмок фильмов Чаплина произошёл всего один несчастный случай. Травму получил сам Чаплин на съёмках фильма «Тихая улица».

Чаплин имел питал слабость к молоденьким девочкам-подросткам, например:
Он женился на Милдред Харрис, когда ей было 16 лет, ему было 28 лет.
Ему было 35 лет, когда он женился на Лите Грей, ей было 16. Биограф Чаплина Джойс Милтон писал, что отношения Чаплина и Литы Грей стали основой романа Набокова «Лолита».
Ему было 44 года, когда он женился на Полетт Годдар, ей было 19.
Ему было 54 года, когда он женился на Уне О"Нилл, ей было 18. Кроме того, от брака с Уной у него было 8 детей. Последнего ребёнка Уна родила, когда великому комику было 72 года.

В жизни Чарли Чаплина было много женщин. Чаплин отец одиннадцати детей. Ему даже пытались через суд навязать двенадцатого — правда, экспертиза доказала, что это не его ребенок. Власти Чаплина не любили за приверженность коммунистическим идеям (сейчас известно, что любовь Чаплина к коммунизму, скорее всего, была просто слухом). США обвиняли его в антиамериканской деятельности и все время придумывали поводы, по которым можно было бы создать актеру проблемы. Начиная с того, что обкладывали налогом его доходы (хотя Чаплин не являлся гражданином США), и заканчивая судебным решением принудить Чаплина выплачивать алименты ребенку, который, по анализу крови, не был его сыном.

Чаплин был также и неплохим композитором. Музыкальное сопровождение для многих своих фильмов он написал сам.

Чаплин однажды инкогнито принимал участие в конкурсе двойников себя самого (образ Бродяги). По одной версии он занял в конкурсе второе место, по другой версии — третье.

Чаплин был женат четыре раза, у него было 11 детей.

В 1928 году Чаплин был награжден специальным Оскаром за гениальность сценария, актерского мастерства, режиссуры и продюссерства за фильм "Цирк".

В 1954 году Чаплин был награждён советской Международной премией Мира.

В 1975 году Чаплин был посвящён в рыцари королевой Елизаветой II.

Любимым комиком Чаплина в последние годы его жизни был британец Бенни Хилл. Когда Хилл в 1991 году посетил семью Чаплина, ему показали большую коллекцию видео с шоу Бенни Хилла, собранную Чаплином.

Чаплин был назван №79 среди "Ста самых великих звезд всех времен" журналом Empire (Великобритания).

Последний фильм «Графиня из Гонконга» Чаплин снял в 1967 году - за 10 лет до своей смерти. Главные роли в фильме исполнили Софи Лорен и Марлон Брандо. Сам Чаплин появляется в фильме в эпизодической роли старого стюарда.

В 1978 году гроб с телом Чаплина был выкопан и похищен с целью получения выкупа. Полиция арестовала преступников, и Чаплин был перезахоронен 17 мая 1978 года.

16 апреля 1981 год, в 92 день рождения Чаплина, ему был установлен памятник в Лондоне на Leicester площади. Статуя находится недалеко от памятника Шекспиру.

Чарли Чаплин — киноактёр, сценарист, композитор, кинорежиссёр, продюсер и монтажёр. Создатель одного из самых знаменитых образов мирового кино и один из самых влиятельных людей в эпоху немого кино.
Дважды обладатель внеконкурсного почётного Оскара «за бесценный вклад в превращение кинематографа в искусство.»

Чарльз Спенсер (Чарли) Чаплин родился в Лондоне, в семье эстрадных актёров. Родители разошлись, мальчик провёл свои ранние годы с мамой и старшим братом. Мама вечерами выступала и часто брала сына с собой, чтобы не оставлять его дома одного. Маленький Чарли очень любил свою мать и она оказала на него огромное влияние. По словам актёра, она подарила ему веру а себя, в «царство своей мечты», в любовь, милосердие и человечность.

Своим первым выступлением на сцене в 5-летнем возрасте Чарльз тоже обязан матери. Как-то у неё сорвался голос, ей пришлось уйти со сцены и директор разрешил выйти маленькому Чарли, который тут же сорвал бурные овации. Зрители стали кидать на сцену монеты, а мальчик стал их собирать, чем ещё больше растрогал и развеселил зрителей. Чарльз чувствовал себя на сцене как дома, болтал с публикой, танцевал и пел. Когда мать вышла за ним на сцену, зал встретил её бурными аплодисментами. Таким было первое выступление Чарли и последнее для его матери.

Она так и не смогла вернуться на сцену и в их жизни начался долгий тяжёлый период. Семья буквально нищенствовала, постоянно меняла жильё. Дети бродяжничали, пытались заработать, одно время жили в приюте для бедных, какой-то период в новой семье отца. Мать болела, периодически лежала в психиатрических клиниках и дети в это время были предоставлены сами себе.

Если старшему брату удалось получить какое-то начальное образование, то Чарли к 12 годам был совсем безграмотным. В сиротском приюте от научился писать своё имя и был этим очень горд. В школе для бедных, куда Чарли ненадолго попал, он тоже почти ничему не научился. Зато добился «невероятного успеха», читая смешные стихи и слава о его таланте разнеслась по всей школе.

Вот что сам Чарльз вспоминал о школьном периоде: «Факты и сведения не вызвали у меня особого интереса, сбивали с толку. Если бы только кто-нибудь из учителей сумел показать «товар лицом», сделав завлекательное предисловие к своему предмету, сумел бы расшевелить моё воображение и разжечь фантазию вместо того чтобы вбивать мне в голову факты, открыл бы мне тайны цифр и романтику географических карт, помог бы мне ощутить идею в истории и музыку в поэзии, — кто знает, может быть, я и стал бы учёным.» Живя в бедном районе, мама всегда следила за речью Чарли и его брата и исправляла ошибки, чтобы дети не переняли «корявую речь трущоб», которой пользовались соседи. Она читала детям, рассказывала о театре, разыгрывала сценки и исторические анекдоты.

В 9 лет Чарли попал в детский танцевальный ансамбль «Восемь ланкаширских парней» и два года разъезжал по английской провинции. Это давало небольшой заработок, но Чарли хотел выступать один и смешить людей. В итоге он ушёл из коллектива.

Чарли продавал газеты, клеил игрушки, работал в типографии, стеклодувной мастерской, в приёмной врача, был слугой, учителем танцев, но чем бы он ни занимался, он, как и его брат, помнил, что всё это временно и в конце концов он станет актёром.

После каждого увольнения Чарли начищал ботинки и костюм и отправлялся в театральное агенство.
Это продолжалось довольно долго, но однажды 12-летнего Чарли неожиданно пригласили играть в труппе и поехать в турне. Чарли соврал, что ему 14, ему вручили текст и он испугался, что его попросят тут же прочитать, ведь читать он практически не умел. К счастью, его отправили домой и Чарли выучил текст с помощью брата.

Роль была большая, но через три дня Чарли говорил её без запинки.
После первой репетиции режиссёр спросил, не приходилось ли ему играть раньше? «Я понятия не имел, что существует ритм действия, умение держать паузу, умение легко входить в предлагаемую режиссёром мизансцену. Всё это пришло ко мне само собой.» Надо сказать, что и похвалы Чарли принимал так, как будто они причитались ему с рождения.

Но до успеха было ещё далеко. Чарли ждали годы одиночества, разочарования и неудачные позорные выступления. В минуты отчаяния ему хотелось всё бросить, но Чарльз понимал, что его необразованность позволит быть разве что лакеем и он продолжал своё дело.

Когда Чарльзу было 23 года, он приехал с гастролями в Америку, которая его сразу покорила. Выступление было провальное, но актёр почувствовал, что здесь есть другие возможности и необязательно быть прикованным к театру. Ему даже приходила мысль стать фермером и разводить свиней.
Чарльз купил учебники и решил заняться самообразованием, но в тот раз книги так и не раскрыл.
Зато он занимался по несколько часов в день игрой на скрипке и виолончели, раз в неделю брал уроки и мечтал стать концертным исполнителем. Но со временем понял, что совершенства в этом не достигнет и забросил занятия.

Чарльз всё же продолжал заглядывать к букинистам и его увлекли философы- идеалисты, а затем он познакомился с художественной литературой- Твеном, По и Ирвингом. «Моё стремление к знаниям было не так уж бескорыстно. Мною руководила не чистая любовь к знанию, а лишь желание оградить себя от презрения, которое вызывают невежды.» На одном из выступлении в Америке к нему подошёл молодой человек, будущий влиятельный продюсер и сказал, что когда разбогатеет, то обязательно пригласит его в кинематограф. Так и случилось. В 1913 году актёр подписал контракт со студией «Keystone» с жалованьем 150 долларов в неделю.

Актёр не сразу приспособился к кино, но со временем публика полюбила Чаплина. Чарльз сам создал уникальный образ Бродяги, который вскоре стал узнаваемым во всём мире.

Вскоре Чаплин стал работать самостоятельно, выполняя одновременно роль актёра, режиссёра и сценариста. Чуть позже он стал продюсировать фильмы и писать музыку.

Через 4 года он получил контракт на 1 млн долларов, что было немыслимой на тот момент суммой.
Через 6 лет Чарли Чаплин основал собственную кинокомпанию «United Artists». Вершиной творчества режиссера стала его картина «Огни большого города» (1931) и «Великий диктатор» (1940), где Чаплин сыграл одновременно две роли: фашистского диктатора и скоромного еврея-парикмахера. За эту роль Чаплину вручили в Нью-Йорке премию за лучшую актёрскую работу.

В 1952 году Чаплин с семьёй отплыл на гастроли в Англию и уже в пути узнал, что лишился прав на возвращение в США. Его обвиняли в антиамериканских настроениях, связи с коммунистами и нежелании получать гражданство.

Актёр поселился в Швейцарии и прожил там до конца своей жизни в счастье и достатке.

В 1957 году вышла комедия «Король в Нью-Йорке», который был запрещён к показу в США.
Последней картиной Чарли Чаплина стала комедия «Графиня из Гонконга», главные роли в которой сыграли Софи Лорен и Марлон Брандо.

Чаплин также автор четырёх автобиографических книг, успешный композитор, почётный доктор Оксфордского и Даремского университетов и Кавалер ордена Почётного легиона. Лауреат Каннского фестиваля, кинофестиваля «Золотой лев» и дважды Оскара.

В 1975 году был произведён в рыцари в Великобритании.

Джордж Бернанд Шоу называл Чаплина «единственным гением, который вышел из киноиндустрии».

Кристина Тучина

Н ам больше не нужно бояться споров, конфронтаций, проблем с самими собой и с другими людьми. Даже звезды сталкиваются, и из их столкновений рождаются новые миры. Сегодня я знаю, что это – «Жизнь».
Из речи Чарли Чаплина на своем 70-летнем юбилее

Фамилия Чаплин широко известна по всей планете, и неслучайно: даже и не стоит говорить о том, что Чарли Чаплин внес неимоверный вклад в развитие киноиндустрии вообще и Соединенных Штатов Америки в частности. Британское происхождение выдающегося режиссера и актера отнюдь не мешало распространению его славы по всему миру.

Рожденный в Англии в 1889 году, до восемнадцати лет Чаплин проживал в родном Лондоне, переживая ряд семейных неурядиц. Несколько лет ему даже пришлось провести в приюте для беспризорных. В 18 лет он, до этого участвуя в детских ансамблях, попал в труппу Карно. А в 1912 году уже во время американских гастролей его приметили руководители кинокомпании "Кинстоун" и через год заключили с ним контракт. Первоначально юному Чаплину было тяжело соответствовать новым для него требованиям кинематографа, и в руководстве компании даже возникла точка зрения, что принятие Чаплина в труппу было ошибочным. Однако он получил шанс улучшить свою игру, и вскоре фильмы стали расти в популярности.

В конечном счете комедии с Чаплиным в качестве актера имели ошеломительный успех, однако этого было для него недостаточно, и он решил самостоятельно работать в качестве режиссера. Первый его фильм под названием "Застигнутый дождем" стал одним из лучших в студии. В общей сложности Чаплин снялся в 35 кинолентах от "Кинстоуна", и более чем в двух третях он был режиссером или соавтором сценария.

В начале карьеры Чаплина как актера сформировался его образ бродяги. Образ получился достаточно противоречивым, однако с каждым фильмом образ становился все глубже и своеобразнее. Чаплин приспосабливался под каждый сценарий, добавляя определенные детали к характеру.

1915 год стал особо продуктивным для Чаплина: он выпустил 12 фильмов для фирмы "Эссеней" в Чикаго. При этом сам Чаплин был актером во всех без исключения. Как он сам говорил, в основе всех фильмов лежит один ход событий: он попадает в какую-либо неприятность и пытается делать вид что ничего, собственно, не произошло. В 1916 год Чаплин подписал контракт с фирмой "Мьючуэл". Повторяя успех в "Кинстоуне", он снял фильм "Контролер универмага", который обрел большой успех. Он снимал комедии в двух частях, и впервые в его лентах стали сквозить нотки трагедии и драматизма, которые в более позднем его творчестве проявлялись все ярче.

Все происходящие в мире события так или иначе отражаются в кинолентах Чаплина. Так, во время Первой Мировой войны его посетила идея фильма "На плечо!", в которой речь идет о бессмысленной жестокости войны.

Неудачный брак с несовершеннолетней актрисой Милдред Харрис плохо подействовал на творчество Чаплина, и в 1919 году он выпустил только два фильма. Тем не менее, Чаплин не умел долго оставаться без дела, и вскоре он задумывает создать свою кинокомпанию в стремлении к независимости. В итоге в 1922 году на свет появляется "Charles Chaplin Film Corporation".

В воспоминаниях его секретаря Элзи Годд содержатся наиболее полные и достоверные сведения о том, как работал Чарли над своими фильмами. Сначала он подробно разбирал сцену с актерами, в том числе и на своем примере: он даже иногда проигрывал все роли перед труппой. Затем проверял костюмы, декорации и грим, следил за репетициями и регулировал игру актеров. Когда же начиналась съемка, Чаплин терял всю серьезность и деловитость, и начинал снова казаться беспечным весельчаком, каким его и знает большинство зрителей по фильмам. Готовый фильм демонстрировался в каком-либо кинотеатре в Лос-Анджелесе, и Чаплин внимательно следил за реакцией аудитории, делая для себя определенные выводы

В 1925 году Чарли работал над одним из лучших фильмов всей истории киноиндустрии - "Золотой лихорадкой". Даже сам Чаплин считал ее шедевральной. В ней Чаплин продолжил углубленную разработку характеров героев, где одна деталь могла изобразить половину характера человека.

1926 год становится для Чаплина трагичным: он приступает к созданию фильма "Цирк", однако в конце года он попадает в очередные брачные перипетии, которые в итоге приводят к его попаданию в клинику для нервнобольных. Выйдя из нее, он продолжает съемки "Цирка", однако изначально веселая комедия приобретает мрачные и нагнетающие тона. Но уже в 1928 году снимаемая им картина "Огни большого города", вышедшая в 1831 году, пронизывается очаровательными любовными интонациями. Картина была первой среди работ Чаплина, где присутствовал звук, но Чарли всегда был верен немому кино.

Многих американцев раздражало, что Чаплин по сути не являлся американским гражданином, и многие кинотеатры пытались бойкотировать "Огни большого города", тогда Чаплин повез ленту в Европу, где был встречен с большим уважением и любовью.

В 1940 году Чарли снимает фильм "Великий диктатор", высмеивающий Гитлера. Сам он сыграл две роли в этом фильме - скромного еврея-парикмахера Чарли и фашистского диктатора Хинкеля, в котором без труда узнавался Гитлер. Фильм стал одним из самых популярных в то время, к тому же являясь первой полностью звуковой картиной Чаплина. Еще во время работы режиссер выразил свое мнение: "Диктаторы смешны. Я хочу, чтобы люди над ними смеялись". Фильм впоследствии был отправлен Гитлеру, который его посмотрел. Узнав об этом, Чаплин ответил, что отдал бы все, лишь бы узнать его мнение о фильме.

Тем не менее, несмотря на популярность фильмов Чаплина среди населения США, Голливуд никогда не любил его, и все чаще стали приходить требования депортировать Чаплина из-за его политических взглядов, а также из-за его увлечения несовершеннолетними девушками-актрисами. В конце 1940-х годов вопрос о гражданстве Чаплина снова был поднят, однако он заявил, что является интернационалистом и поэтому не добивается гражданства.

В 1952 году Чаплин выпускает картину "Огни рампы", по поводу которой он предрекал, что та станет его величайшей и последней картиной. Он работал над сценарием более трех лет, и в фильме очень ярко выделяются некоторые автобиографические черты.

В сентябре 1952 года из-за накала вопроса о гражданстве Чаплин отплывает с семьей в Англию, а через несколько месяцев обосновывается в Швейцарии. Однако Чаплин не теряет связи с Штатами. В 1957 году он выпускает фильм "Король Нью-Йорка", раскрывающий историю короля Шедоу, изгнанного из своего королевства и ведущего бедный образ жизни. Фильм приобрел колоссальный общественный резонанс и был заперещен к показу в Америке.

Несмотря на увещевания Чаплина по поводу "Огней рампы", последним его фильмом стала "Графиня из Гонконга", в которой Чарли сыграл лишь в маленьком эпизоде. Картина была признана неудачной, однако имя Чаплина обеспечило успешный пракат ленты по всему миру.

Несмотря на нелюбовь Голливуда к Чарли Чаплину, он был отмечен американской киноакадемией, которая присудила ему премию "Оскар" в 1972 году за выдающийся вклад в киноискусство. Он боялся, что его появление на награждении вызовет нападки, однако он был встречен бурными овациями. Впоследствии он работал над вариантами различных сценариев и озвучивал немые фильмы. Чаплин скончался в тихую рождественскую ночь 25 декабря 1977 года.

Безусловно, вклад Чаплина в киноиндустрию, как и в общем в искусство как США, так и всего мира, колоссален. Был популяризирован жанр комедии, при этом даже Чаплин ненарочно разделил его как минимум на два течения: комедии для развлечения и комедии, несущие драматическую, моральную, историческую и любую другую нагрузку. Его образ бродяги стал кочевать от одного режиссера к другому, хотя, конечно, никто уже не мог достигнуть того образа, того воплощения, которое удавалось создать. Немое кино в США получило неимоверное развитие, да и в целом способность Чаплина снимать по 20-30 фильмов в год активизировала конкуренцию среди других кинокомпаний; эта способность также вынуждала и других деятелей кино: операторов, монтеров, самих актеров, гримеров и костюмеров, работать на износ, что приносило определенные плоды. Как говорилось раньше, Чаплин снял огромное количество фильмов, занимающих определенную нишу в кинематографе XX века, и, разумеется, его фамилия еще долго будет звучать на устах многих поколений.